Cours d'histoire de la musique à domicile à Ocana

4. Moins d’interruptions :

- Un lieu tranquille facilite la concentration.
- Moins de pressions sociales qu'dans un cadre collectif.

5. Stimulation et confiance :

- Un coaching sur mesure permet de maintenir stimulation et l’assurance.
- L’apprenant se sent plus à l'aise pour demander des clarifications.

6. Instrument personnel :

- Utilisation du propre instrument de l'élève, facilitant l'apprentissage sur son instrument.
- L’enseignant peut corriger l’installation et le placement de l'instrument.

7. Adaptabilité pédagogique :

- Techniques éducatives adaptées aux préférences et aptitudes de l'élève.
- Sélection de morceaux avec l’élève.

8. Implication parentale :

- Observation par les parents les développements de l’étudiant et contribuer au parcours de l’élève.

9. Progression personnalisée :

- Développement à sa propre cadence sans pression de comparaison.
- Adaptation des buts en fonction des réalisations de l'élève.

10. Création d’une routine :

- Intégration facile des cours dans le quotidien de l'élève.
- Motivation pour une pratique régulière.

11. Protection :

- Diminution des dangers liés aux voyages.
- Assurance de sûreté pour les jeunes élèves.

12. Apprentissage sur son propre instrument :

- Étude sur son instrument, habituation au toucher et à la résonance.
- Recommandations et réglages sur l'entretien et le réglage.

13. Aménagement de l’espace d’étude :

- Évaluation et perfectionnement de l’ergonomie de la zone de jeu.
- Recommandations pour organiser un environnement propice à l’exercice régulier.

14. Rectification rapide des techniques inadaptées :

- Surveillance et ajustement des attitudes et techniques de jeu.
- Attention particulière à la position des mains et à l’utilisation de la pédale.

15. Développement de la technique de jeu :

- Activités techniques sur mesure aux besoins de l'élève.
- Concentration sur la dynamique, la justesse et la précision rythmique.

16. Méthode graduelle et organisée :

- Plan de progression adapté au grade et aux buts de l'élève.
- Capacité d’ajuster les cours selon les avancées.

17. Créativité et improvisation :

- Incitation à la création spontanée et à la création de morceaux.
- Pratique des techniques de création spontanée.

18. Utilisation de supports multimédias :

- Enrichissement par des ressources multimédias pour augmenter l’éducation.
- Emploi de logiciels de composition et de divers outils technologiques.

19. Entraînement aux concerts :

- Simulations de performances pour diminuer l’anxiété.
- Recommandations pour les auditions, des représentations ou des spectacles.

20. Sensibilité musicale :

- Travail sur l’interprétation, la passion et l’expression artistique.
- Examen minutieux des pièces pour comprendre les intentions du compositeur.