Cours d'histoire de la musique à domicile à Saint Vincent De Paul

4. Moins de distractions :

- Un environnement calme facilite la concentration.
- Moins de pressions sociales qu'en groupe.

5. Stimulation et confiance :

- Un suivi personnalisé favorise la motivation et confiance.
- L’apprenant se se développe mieux pour interroger son professeur.

6. Utilisation du propre instrument :

- Pratique sur l’instrument personnel de l’apprenant, facilitant l'apprentissage sur l’instrument de l’élève.
- L’enseignant peut conseiller sur l’installation et l’ergonomie de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Méthodes d'enseignement personnalisées selon les besoins de l’apprenant.
- Sélection de morceaux avec l’élève.

8. Participation des parents :

- Observation par les parents les progrès de l’étudiant et contribuer au parcours de l’élève.

9. Cadence d’étude :

- Avancée à la vitesse personnelle sans comparaison avec les autres.
- Modification des cibles en fonction des réalisations de l’apprenant.

10. Développement d'une routine :

- Intégration facile des cours dans la routine quotidienne de l’apprenant.
- Encouragement à pratiquer régulièrement.

11. Sûreté :

- Réduction des risques liés aux transports.
- Assurance de sûreté pour les familles.

12. Utilisation de son propre instrument :

- Jeu sur son instrument personnel, habituation au toucher et à la résonance.
- Recommandations et réglages sur le soin et la disposition.

13. Aménagement de l’espace d’étude :

- Évaluation et perfectionnement de l’ergonomie de l’aire de pratique.
- Recommandations pour organiser un environnement propice à l’exercice régulier.

14. Correction immédiate des mauvaises habitudes :

- Observation directe et correction des positions et méthodes de jeu.
- Accent sur la position des mains et à la technique de pédalage.

15. Développement de la technique de jeu :

- Exercices techniques adaptés aux nécessités de l’apprenant.
- Concentration sur la dynamique, la justesse et la précision rythmique.

16. Approche progressive et structurée :

- Programme évolutif personnalisé au grade et aux buts de l’apprenant.
- Capacité d’ajuster les cours selon l’évolution.

17. Créativité et improvisation :

- Incitation à la création spontanée et à la création de morceaux.
- Travail sur des techniques d’improvisation.

18. Inclusion de supports technologiques :

- Intégration de ressources multimédias pour augmenter l’éducation.
- Utilisation de logiciels de notation musicale et d’autres outils technologiques.

19. Préparation pour des représentations :

- Exercices de performance pour diminuer l’anxiété.
- Directives pour les répétitions, de concours ou de récitals.

20. Expression artistique :

- Focus sur l’interprétation, la passion et l’expression artistique.
- Analyse détaillée des œuvres pour saisir les intentions du créateur.