Cours de guitare à domicile à Labastide Saint Sernin

4. Moins de distractions :

- Un lieu tranquille favorise une meilleure concentration.
- Moins de pressions sociales qu'en groupe.

5. Motivation et confiance en soi :

- Un coaching sur mesure favorise la motivation et confiance.
- L’apprenant se s’épanouit davantage pour poser des questions.

6. Instrument personnel :

- Jeu sur la propre guitare de l’étudiant, favorisant la familiarité avec l’instrument sur l’instrument de l’élève.
- Possibilité pour le professeur corriger l’installation et le placement de la guitare.

7. Méthodes personnalisées :

- Techniques éducatives sur mesure pour les préférences de l’étudiant.
- Travail sur des morceaux spécifiques choisis avec l'élève.

8. Encouragement des parents :

- Observation par les parents les avancées de l’étudiant et s’engager au processus d'apprentissage.

9. Cadence d’étude :

- Progression à son propre rythme sans contrainte de comparaison.
- Adaptation des buts en fonction des réalisations de l’étudiant.

10. Établissement d’habitudes :

- Incorporation aisée des sessions dans les habitudes journalières de l’étudiant.
- Incitation à une pratique assidue.

11. Protection :

- Réduction des risques liés aux voyages.
- Sentiment de sécurité pour les parents.

12. Apprentissage sur sa propre guitare :

- Jeu sur sa guitare personnelle, acclimatation au toucher et à la résonance.
- Ajustements et conseils du professeur sur l’entretien et les ajustements.

13. Aménagement de l’espace d’étude :

- Contrôle et amélioration de l’ergonomie de l’espace de jeu.
- Directives pour configurer une aire propice à l’exercice régulier.

14. Rectification rapide des techniques inadaptées :

- Observation directe et correction des positions et méthodes de jeu.
- Attention particulière à la position des mains et aux techniques de pédalage.

15. Développement de la technique guitaristique :

- Activités techniques sur mesure aux exigences de l’étudiant.
- Attention à la dynamique, l’intonation et la précision rythmique.

16. Planification structurée et évolutive :

- Programme évolutif personnalisé au niveau et aux objectifs de l’étudiant.
- Flexibilité pour ajuster les leçons selon les progrès.

17. Créativité et improvisation :

- Stimulation de l’improvisation et à l’écriture musicale.
- Pratique des techniques de création spontanée.

18. Utilisation de supports multimédias :

- Enrichissement par des ressources multimédias pour augmenter l’éducation.
- Usage de logiciels de musique et d’autres outils technologiques.

19. Entraînement aux concerts :

- Simulations de performances pour diminuer l’anxiété.
- Directives pour les répétitions, des compétitions ou des concerts.

20. Expression artistique :

- Travail sur l’interprétation, la sensibilité et l’expression artistique.
- Examen minutieux des pièces pour comprendre les intentions du compositeur.