Cours de solfege à domicile à Petreto Bicchisano

4. Moins de distractions :

- Un environnement calme favorise une meilleure concentration.
- Moins de pressions sociales qu'en milieu collectif.

5. Motivation et confiance en soi :

- Un encadrement individualisé permet de maintenir motivation et confiance.
- L'élève se se développe mieux pour demander des clarifications.

6. Instrument personnel :

- Jeu sur le propre instrument de l'élève, facilitant l'apprentissage sur son instrument.
- Le professeur est en mesure de ajuster l’installation et l’ergonomie de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Techniques éducatives adaptées aux préférences et aptitudes de l'élève.
- Sélection de morceaux avec l’élève.

8. Participation des parents :

- Les parents peuvent observer les avancées de l’élève et s’engager au cheminement éducatif.

9. Cadence d’étude :

- Développement à sa propre cadence sans contrainte de comparaison.
- Adaptation des buts en fonction des progrès de l'élève.

10. Développement d'une routine :

- Intégration facile des cours dans les habitudes journalières de l'élève.
- Motivation pour une pratique régulière.

11. Protection :

- Minimisation des risques liés aux déplacements.
- Confiance en la sécurité pour les parents.

12. Jeu sur son propre instrument :

- Étude sur son instrument, acclimatation au toucher et à la résonance.
- Recommandations et réglages sur l’entretien et les ajustements.

13. Adaptation du cadre de pratique :

- Vérification et optimisation de l’ergonomie de la zone de jeu.
- Directives pour configurer une aire propice à l’exercice régulier.

14. Révision instantanée des mauvaises pratiques :

- Surveillance et ajustement des postures et techniques de jeu.
- Concentration sur la position des mains et aux techniques de pédalage.

15. Développement de la technique de jeu :

- Pratiques techniques personnalisées aux besoins de l'élève.
- Concentration sur la dynamique, l’intonation et la précision rythmique.

16. Méthode graduelle et organisée :

- Plan de progression adapté au compétences et aux aspirations de l'élève.
- Capacité d’ajuster les cours selon l’évolution.

17. Spontanéité et création musicale :

- Encouragement à l’improvisation et à la création de morceaux.
- Développement de techniques d’improvisation.

18. Intégration de ressources multimédias :

- Intégration de ressources multimédias pour enrichir l’apprentissage.
- Usage de logiciels de musique et de divers outils technologiques.

19. Préparation aux performances :

- Simulations de performances pour diminuer l’anxiété.
- Recommandations pour les auditions, de concours ou de récitals.

20. Expression artistique :

- Travail sur l’interprétation, l’émotion et l’expression musicale.
- Analyse détaillée des œuvres pour comprendre les intentions du compositeur.