Cours de solfege à domicile à Puget Rostang

4. Moins de distractions :

- Un environnement calme facilite la concentration.
- Réduction des pressions sociales qu'en milieu collectif.

5. Encouragement et assurance :

- Un encadrement individualisé aide à maintenir motivation et confiance.
- L’étudiant se sent plus à l'aise pour poser des questions.

6. Matériel adapté :

- Utilisation du propre instrument de l’apprenant, rendant l’apprentissage plus aisé sur son instrument.
- L’enseignant peut corriger l’installation et l’ergonomie de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Méthodes d'enseignement personnalisées selon les besoins de l’apprenant.
- Sélection de morceaux avec l’élève.

8. Implication parentale :

- Observation par les parents les progrès de l’élève et contribuer au parcours de l’élève.

9. Progression personnalisée :

- Progression à son propre rythme sans contrainte de comparaison.
- Adaptation des buts en fonction des avancées de l’apprenant.

10. Création d’une routine :

- Facilité d’inclure les leçons dans le quotidien de l’apprenant.
- Incitation à une pratique assidue.

11. Sûreté :

- Réduction des risques liés aux transports.
- Assurance de sûreté pour les familles.

12. Utilisation de son propre instrument :

- Apprentissage sur son propre instrument, habituation au toucher et à la résonance.
- Ajustements et conseils du professeur sur l’entretien et les ajustements.

13. Aménagement de l’espace d’étude :

- Contrôle et amélioration de l’ergonomie de l’espace de jeu.
- Conseils pour aménager un espace propice à l’exercice régulier.

14. Rectification rapide des techniques inadaptées :

- Inspection et correction des positions et méthodes de jeu.
- Concentration sur la position des mains et à l’utilisation de la pédale.

15. Amélioration des techniques de jeu :

- Activités techniques sur mesure aux besoins de l’apprenant.
- Attention à la dynamique, la tonalité et la précision des rythmes.

16. Planification structurée et évolutive :

- Feuille de route adaptée au grade et aux buts de l’apprenant.
- Flexibilité pour ajuster les leçons selon les progrès.

17. Spontanéité et création musicale :

- Stimulation de l’improvisation et à la composition musicale.
- Développement de techniques d’improvisation.

18. Utilisation de supports multimédias :

- Intégration de ressources multimédias pour enrichir l’apprentissage.
- Usage de logiciels de musique et d’autres ressources digitales.

19. Préparation pour des représentations :

- Simulations de représentations pour réduire le trac.
- Recommandations pour les auditions, des compétitions ou des concerts.

20. Expression artistique :

- Travail sur l’interprétation, l’émotion et l’expression musicale.
- Étude approfondie des compositions pour comprendre les intentions du compositeur.