Cours de solfege à domicile à Souilhe

4. Réduction des distractions :

- Un cadre paisible favorise une meilleure concentration.
- Réduction des pressions sociales qu'en milieu collectif.

5. Motivation et confiance en soi :

- Un coaching sur mesure permet de maintenir motivation et confiance.
- L’étudiant se sent plus à l'aise pour interroger son professeur.

6. Instrument personnel :

- Utilisation du propre instrument de l’étudiant, favorisant la familiarité avec l’instrument sur l'instrument personnel.
- Le professeur est en mesure de conseiller sur l’installation et le placement de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Méthodes d'enseignement adaptées aux préférences et aptitudes de l’étudiant.
- Choix des morceaux adaptés avec l’élève.

8. Implication parentale :

- Les parents peuvent observer les avancées de l’étudiant et contribuer au parcours de l’élève.

9. Rythme d'apprentissage :

- Développement à sa propre cadence sans comparaison avec les autres.
- Modification des cibles en fonction des réalisations de l’étudiant.

10. Création d’une routine :

- Facilité d’inclure les leçons dans la routine quotidienne de l’étudiant.
- Incitation à une pratique assidue.

11. Sécurité :

- Diminution des dangers liés aux déplacements.
- Confiance en la sécurité pour les parents.

12. Jeu sur son propre instrument :

- Jeu sur son instrument personnel, habituation au toucher et à la résonance.
- Ajustements et conseils du professeur sur l'entretien et le réglage.

13. Organisation de l’environnement de pratique :

- Contrôle et amélioration de l’ergonomie de l’aire de pratique.
- Directives pour configurer une aire propice à la pratique quotidienne.

14. Révision instantanée des mauvaises pratiques :

- Surveillance et ajustement des attitudes et techniques de jeu.
- Attention particulière à la position des mains et à la technique de pédalage.

15. Renforcement des compétences :

- Pratiques techniques personnalisées aux nécessités de l’étudiant.
- Concentration sur la dynamique, l’intonation et la précision rythmique.

16. Planification structurée et évolutive :

- Feuille de route adaptée au grade et aux buts de l’étudiant.
- Capacité d’ajuster les cours selon l’évolution.

17. Spontanéité et création musicale :

- Encouragement à l’improvisation et à la création de morceaux.
- Développement de techniques d’improvisation.

18. Utilisation de supports multimédias :

- Enrichissement par des ressources multimédias pour compléter l’étude.
- Utilisation de logiciels de notation musicale et de divers outils technologiques.

19. Préparation aux performances :

- Simulations de représentations pour atténuer le stress.
- Recommandations pour les auditions, de concours ou de récitals.

20. Sensibilité musicale :

- Focus sur l’interprétation, la sensibilité et l’expression artistique.
- Étude approfondie des compositions pour saisir les intentions du créateur.