Cours de solfege à domicile à Ville En Sallaz

4. Moins de distractions :

- Un lieu tranquille facilite la concentration.
- Diminution des influences sociales qu'en milieu collectif.

5. Encouragement et assurance :

- Un encadrement individualisé favorise la motivation et confiance.
- L’apprenant se se développe mieux pour poser des questions.

6. Instrument personnel :

- Utilisation du propre instrument de l’apprenant, favorisant la familiarité avec l’instrument sur l’instrument de l’élève.
- Le professeur est en mesure de corriger l’installation et l’ergonomie de l'instrument.

7. Méthodes personnalisées :

- Approches pédagogiques adaptées aux préférences et aptitudes de l’apprenant.
- Choix des morceaux adaptés avec l’élève.

8. Participation des parents :

- Les parents peuvent observer les progrès de l’élève et s’engager au processus d'apprentissage.

9. Rythme d'apprentissage :

- Développement à sa propre cadence sans contrainte de comparaison.
- Modification des cibles en fonction des progrès de l’apprenant.

10. Développement d'une routine :

- Facilité d’inclure les leçons dans la routine quotidienne de l’apprenant.
- Incitation à une pratique assidue.

11. Sécurité :

- Diminution des dangers liés aux transports.
- Confiance en la sécurité pour les familles.

12. Apprentissage sur son propre instrument :

- Jeu sur son instrument personnel, familiarisation avec le toucher et la résonance.
- Ajustements et conseils du professeur sur l'entretien et le réglage.

13. Aménagement de l’espace d’étude :

- Évaluation et perfectionnement de l’ergonomie de la zone de jeu.
- Recommandations pour organiser un environnement propice à l’étude journalière.

14. Révision instantanée des mauvaises pratiques :

- Inspection et correction des postures et techniques de jeu.
- Concentration sur la position des mains et aux techniques de pédalage.

15. Renforcement des compétences :

- Pratiques techniques personnalisées aux exigences de l’apprenant.
- Focalisation sur la dynamique, la tonalité et la précision des rythmes.

16. Méthode graduelle et organisée :

- Plan de progression adapté au grade et aux buts de l’apprenant.
- Souplesse pour adapter les leçons selon l’évolution.

17. Improvisation et créativité :

- Incitation à la création spontanée et à la composition musicale.
- Pratique des techniques de création spontanée.

18. Utilisation de supports multimédias :

- Enrichissement par des ressources multimédias pour augmenter l’éducation.
- Emploi de logiciels de composition et de divers outils technologiques.

19. Entraînement aux concerts :

- Exercices de performance pour atténuer le stress.
- Recommandations pour les auditions, des représentations ou des spectacles.

20. Sensibilité musicale :

- Travail sur l’interprétation, la sensibilité et l’expression artistique.
- Analyse détaillée des œuvres pour appréhender les idées du compositeur.